现实的抽象直到抽象,而现实包含现实; 绘画和雕塑将回归现实主义绘画,远离抽象的表现形式。 现实有道理。 理论与现实为真理。 摘要是两个对象之间的关系,这是用来表示意识发展的同一种语言; 为什么要画一幅抽象画,当你可以简单地把我们在我们面前看到的身心生活当作艺术。 那么我们就会发展自己的意识。
它总是隐藏.....
我认为个人偏好; 艺术可以被一些人认为是PC上富有表现力或严重操纵的图像,而其他人则可以不同意并同意艺术应该尽可能地与现实相似。
安迪沃霍尔 - 艺术是你可以逃脱的。 如果你足够聪明,可以说服一群容易上当受骗的人为它买单,那就变成了艺术。 否则就是渣滓。 阅读汤姆沃尔夫的绘画词。
在那些想象它的人心中。 我能想到的唯一类似于一条线的东西是意图之间的区别,也就是无意识之间的区别。 自然界充满了美丽的东西:植物,动物,矿物,颜色,声音等,但我不认为那些美丽的东西是艺术,因为它们的创作没有任何意图(可能除了某些东西)动物是按照自己的行为创造出来的。也许它们在某些动物心灵中有一些艺术意图;然而,也许它只是遗传本能。 如果一个人正在野外生长,我可以将两棵相同的树中的一棵归类为艺术,一种是在花园中,放置在其他树木,灌木和花坛中,这些树木旨在形成令人赏心悦目的形状和颜色的相互作用。 如果有人撞倒了一个装满油漆罐的架子,从而在地板上形成了一种看起来很酷的图案和颜色混合,我不会把它归类为艺术品,但是如果有人拉起地板的表面,在它周围放一个框架我可能愿意将它安装在墙上。 我想我是根据创作者的意图达到的程度来衡量艺术。 一个创作者可能打算制作完美的伪造品。 另一个可能会努力创造完全原创的东西。 另一个人可能只关心他们的创作是如何服务于它的预期目的,而不关心它的优雅或令人愉悦的外观。
它很灵活。
这一切都取决于你对艺术的定义。 这实际上是一场几乎每个艺术家都必须为自己决定的斗争,因为它不是一条尖锐的线条,而是一群无尽的灰色工匠,他们制作的作品不是艺术品。 如果我决定用这些年代的时尚色彩制作绘画,因为我知道这样的作品会卖得更好我是否会影响我的艺术? 如果我决定只画芭蕾舞女演员,因为芭蕾舞女演员卖,我是在做艺术吗? 如果我被雇来画一幅肖像是不是有什么不同? 如果我写广告歌曲而不是流行歌曲有区别吗? 艺术是艺术家和观众的核心。
我想这取决于观众。 我有几个喜欢画画的小侄女,我从他们的东西中获得的收费比从我在博物馆和艺术画廊看到的一些残骸中得到的更多。 我的冰箱门上的侄女有几件“作品”。 一个是我母亲(他们的祖母)可卡犬的渲染,它由两个带有尾巴,眼睛和耳朵的盒子组成,并且由于某种原因被涂成绿色。 我喜欢那张照片 - 我认为这是艺术。 我还复制了毕加索的“老吉他手”,这也让我高兴。 艺术是旁观者的眼睛。 如果在“艺术”和“非艺术”之间存在“界限”,就我而言,它非常模糊。
在加利福尼亚。